Hildeberto Barbosa Filho

A melodia poética de Aníbal Beça




 

Banda da asa, publicado pela Sete Letras, em 1998, reúne os poemas do
amazonense de Manaus, Aníbal Beça, desde a produção mais recente de Ter/na colheita, passando por Convite frugal (1966), pelos Filhos da várzea (1984) e Itinerário poético da noite desmedida à mínima fratura (1987), até o premiado pela Nestlé, Suíte para os habitantes da noite (1995).

Nos seus 55 anos, portanto em fase de plena vigência e já de confirmação em termos literários, Aníbal Beça é autor de uma obra poética vasta e variada, quer no território dos procedimentos técnico-literários e estilísticos, quer nas latitudes temáticas e motivadoras, a par, não obstante, da componente mágico-regional de fundo amazonense, que lhe lastreia subterraneamente a cosmovisão lírica, acentuando-lhe, assim, para além da maestria estética, de per si já demonstrada na elaboração do verso, toda uma particularidade expressiva, antropológica e cultural.

Caleidoscópica, poliédrica, plural em suas tensões e extensões, sua poesia possibilita muitas portas de entrada a sinalizarem para muitas varandas de saída, seja pelo viés de uma leitura meramente didático-racional, onde se verificassem sobretudo o poder da técnica e a desenvoltura dos processos formais, seja por uma abordagem de cariz afetivo-imaginário, onde, a seu turno, pudéssemos indagar das mensagens abertas que se desenham na coreografia das imagens e se cadenciam na pauta rutilante do ritmo e da melodia.

Mesmo que se possa aferir notas de alguma maturação na concepção da linguagem poética dos primeiros para o último livro, percebe-se, em Aníbal Beça, aquele espírito de crítica a presidir a textura da composição (nele particularmente composição, porque o músico que é invade o poeta!), demandando o controle estético da experiência lírica, tanto nos poemas de teor minimalista, a exemplo de "Mesa fome", "Trova látex", "Trote rio",
"Sino tempo" e "Trova rústica", de Convite frugal, quanto no espraiado da expressão, em textos como "Verde que se faz verde primícia", "Presságio de boas novas na várzea", "Canto a continuidade perdida" e tantos outros de Filhos da várzea.

O traço dessa atitude crítica, que se evidencia na modulação da métrica e dos ritmos, assim como na sondagem de todas as camadas da linguagem poética, a camada fônica por excelência, sem descartar, contudo, o peso das camadas semânticas, óticas e morfossintáticas, prossegue, enquanto medida do seu credo poético, pelo Itinerário poético da noite desmedida à mínima fratura, até se estabelecer, agora como um vetor decisivo de um poeta que sente, sente... imagina e pensa, pensa na confecção do poema enquanto qualidade e forma entre formas e qualidades outras, conforme se pode observar na Suíte para os habitantes da noite.

Sem inclinações axiológicas, diríamos que essa suíte devolve à poesia sua origem musical, na medida em que a colhe e recolhe em todas as safras do ritmo, seja o ritmo das formas (valsa, chorinho, sonata, noturno, canção, bolero, toada, balada, pavana etc..), seja o ritmo das significações, a remeter para uma dicção erótica, sensual, mágico, cósmica, atenta, assim, à essência impalpável das vivências do real.

Ainda que se projete o estranho e belo mito árabe do louco Majnum que, impedido de ver sua amada Laila (a noite), abandona as riquezas e o mundo para vagar sozinho no deserto, de acordo com a última epígrafe da suíte, como também com o seu Prólogo, queremos acreditar que a organização lírico-musical de Aníbal Beça, na sua abertura temática, sobretudo polarizada entre Apolo e Dionísio, Eros e Tanatos, a vida e a morte, tende a transcender as fronteiras da alegoria, e se fazer escritura - não simplesmente reescritura de mitos e lendas - da própria criação poética e verbalização das próprias qualidades musicais dos afetos, pulsões, idéias e fantasias, tão bem demonstrado, de modo emblemático, na metalinguagem da Pavana para acompanhamento de flautas doces e címbalos. Em colunas finas e firmes e sem pontuação, o eu lírico, nessa pavana, explora e expande o jogo metafórico numa conceituação de poesia que ultrapassa o lúdico para penetrar no ôntico e captar, em sua primalidade, a natureza intrínseca da palavra poética:
 

Outros recortes metalinguísticos perpassam textos e mais textos como a dizer da seminilidade do motivo, numa espécie de convocação recorrente àqueles que habitqam a noite, imagem fértil de tudo aquilo que se faz pura germinação: o amor, a criação, a poesia.

Adepto de todos os ritmos, íntimo de todas as formas, consciente de que a poesia é linguagem, mas de que também é mais que linguagem, A nibal Beça, ao lado de nomes como Aldisio Filgueiras, Simão Pessoa e Luiz Bacellar, entre outros, responde pela renovação e continuidade da legítima tradição poética do Amazonas.
 

Leia a obra de Anibal Beça
 

Início desta página