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Marigê Quirino Marchini
Poesia como espaço A poesia de João Cabral de Melo Neto, muitas vezes, é poesia espacial, de nítida delimitação geográfica: vemos numa dimensão concreta o que o poeta vê, ou quer nos mostrar. A sua poesia “O Engenheiro” - um bom exemplo disso - se desdobra em planos, em cenários diversos, que se juntam idealmente para formar a concretização do todo poético. São quatro tomadas de câmera, correspondentes a cada estrofe, dando assim uma movimentação cinematográfica às palavras; vemos, mas não por força descritiva; por deslocamentos de imagens em blocos. 1ª tomada: “A luz, o sol, o ar livre”. Estamos num espaço aberto, que envolve a figura e o sonho do engenheiro. 2ª tomada: O espaço pensado e concretizado: “O lápis, o papel, o desenho, o projeto, o número”. Aqui, o poeta focaliza “o mundo do engenheiro”... “que nenhum véu encobre”. 3ª tomada: O edifício, não falado ainda, mas latente, começa a se delinear. O espaço abstrato da estrofe anterior se realiza: “ Em certas tardes nós subíamos ao edifício”. A tomada se amplia, focalizando a cidade: “ cidade diária”... “ganhava um pulmão de cimento e vidro”. Passamos também do close do engenheiro e seu mundo, das estrofes anteriores, para a figuração coletiva: “Nós subíamos” - e, aqui, o poeta se faz presente na realidade - “ao edifício”. “A cidade diária” “como um jornal que todos liam”... Na 4ª estrofe e última tomada, se ampliam ainda mais as coordenadas geográficas, onde se incluem engenheiro, edifício, e a própria poesia num espaço de forças simples e telúricas, remetendo-nos ao mesmo espaço da 1ª estrofe (“a luz, o sol, o ar livre”) que envolvem o sonho do engenheiro, e, por extensão, o sonho do poeta. Temos nessa 4ª estrofe: “A água, o vento, a claridade”; “de um lado o rio”, “no alto as nuvens” que “situavam na natureza o edifício”, “crescendo de suas forças simples”. Em outra poesia, “Vale do Capibaribe”, temos os espaços anticinematográficos, onde nada ocorre; e o poeta, presenciando a não ocorrência, faz uma poesia do espaço de negação. A 1ª estrofe delimita geograficamente o “Vale do Capibaribe”: “Por Santa Cruz, Toritama” (...) Na 2ª estrofe, o espaço é focalizado vazio, “paisagem em que nada / ocorreu em nenhum século” (“nem mesmo águas ocorrem/ na língua dos rios secos”). Na 3ª estrofe o nada se metamorfoseia em história fingida, mas sempre num cenário: “Nada aconteceu embora/ a pedra pareça extinta/ e os ombros de monumento/ finjam história e ruína”. Na 5ª estrofe, nesse espaço de solidão e nada, aparece a primeira figuração humana: “o podre romanceiro da cruz da estrada” ou “mais raro” o sujeito passivo do “crime não rotineiro”. Na 6ª estrofe o vale é um espaço de vozes, a poesia passa a ter um som coletivo - um som “de gesta ou façanhas cangaceiras” - “que não só se perca no vazio do vale, mas seja cantado em feira”. Na 7ª, 8ª e 9ª estrofes aparece a palavra, o signo, (“luta”), que redime esse vazio, embora se concretize como esperança vã na 10ª estrofe. 7ª: “ A luta que sempre ocorre/ não é tema de canção” ( mas de vazio) 8ª: “luta contra o deserto” (...) “luta em que sangue não corre”. 9ª: “É uma luta contra a terra”. 10ª: Nesta estrofe surge o tempo:
“de dia em dia” e os figurantes: “de homem a homem”. Os episódios de
luta, “de seca em seca”, colidem num espaço de atemporalidade, de
negação: “de morte em morte”. Editora Nova Aguilar - 1995.
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